Tra moda, design e arte, uno degli indirizzi più iconici di Milano diventa il punto di incontro internazionale per visioni contemporanee e installazioni immersive
Durante la Milano Design Week 2026, 10 Corso Como si conferma uno degli epicentri più vibranti del Fuorisalone, trasformandosi in un vero e proprio hub creativo capace di accogliere e connettere linguaggi diversi. Non solo concept store, ma piattaforma culturale in continua evoluzione, dove moda, design e gioiello dialogano in un percorso immersivo e dinamico, pensato per un pubblico internazionale alla ricerca di ispirazione e scoperta.
Un hub creativo in continua evoluzione
Nel cuore di Milano, 10 Corso Como ridefinisce ancora una volta il concetto di retail trasformandolo in esperienza. Gli spazi si animano di esposizioni collettive e installazioni che attraversano discipline e visioni, creando un racconto fluido e contemporaneo. Durante la Design Week, ogni ambiente diventa un tassello di un mosaico più ampio, dove estetiche diverse si incontrano e si contaminano, dando vita a un ecosistema creativo unico nel suo genere
Moncler e l’estetica Puffy Summer
Tra i protagonisti, Moncler occupa la Gallery con un’installazione immersiva dedicata alla nuova collezione estiva. Puffy Summer reinterpreta l’iconico concetto di imbottitura in chiave leggera e stagionale, trasformando lo spazio con elementi scenografici ispirati al mondo marino. Un gigantesco polpo accoglie i visitatori in un ambiente ironico e sorprendente, mentre i look della collezione dialogano con sculture gonfiabili dai colori vibranti, dando vita a un’esperienza visiva e sensoriale fortemente riconoscibile.
Il gigantesco polipo firmato Puffy Summer “avvolge” lo stabile 10 Corso Como
Fluid Re-Collection: il design come linguaggio fluido
Nella Project Room, la designer Linde Freya Tangelder, in collaborazione con Cassina, presenta Fluid Re-Collection, una mostra che esplora il dialogo tra artigianalità e industria. Il progetto si sviluppa come un racconto stratificato in cui scenografia, pezzi unici e produzione seriale convivono in armonia. Il risultato è un percorso che attraversa arte, architettura e design, mettendo in luce un approccio progettuale capace di muoversi tra discipline e tecniche diverse con naturalezza
Visionnaire x NM3: il design come sistema
Il pop-up al piano terra ospita la nuova collezione nata dalla collaborazione tra Visionnaire e il collettivo NM3. Un progetto composto da nove elementi che si configura come un sistema coerente, dove forma, materia e funzione dialogano in equilibrio. Tra volumi architettonici, superfici materiche e lavorazioni sofisticate, ogni pezzo si inserisce nello spazio con un’identità forte ma mai invasiva, contribuendo a costruire ambienti profondi e immersivi.
Imperfettolab e il paesaggio sospeso
Nel mezzanino prende forma Sonnambulo Lucido, l’installazione di Imperfettolab che si sviluppa come una geografia silenziosa fatta di forme sospese tra equilibrio e instabilità. Le opere, disposte come aggregazioni organiche, creano un sistema di relazioni visive che invita lo spettatore a muoversi nello spazio e a ricostruire continuamente nuovi significati. Un progetto che riflette sul rapporto tra materia, forma e percezione.
Sonnambulo Lucido, l’installazione di Imperfettolab
KINRADEN: il lusso silenzioso della materia
All’interno dello store, la maison danese KINRADEN presenta la nuova collezione Stilos insieme a una selezione di alta gioielleria dal forte approccio architettonico. Oro e argento riciclati, diamanti certificati e linee essenziali definiscono un’estetica che unisce sostenibilità e rigore progettuale. Più che accessori, oggetti di design da indossare, pensati per durare nel tempo e raccontare una nuova idea di lusso.
Garage Italia Customs e la Spiaggina in movimento
Nel giardino segreto, Garage Italia Customs porta in scena la nuova 500 Spiaggina MY26, reinterpretando un’icona della Dolce Vita in chiave contemporanea. L’installazione Urbano Mediterraneo trasporta l’atmosfera della Costiera Amalfitana nel cuore di Milano, mentre una versione itinerante del veicolo attraversa la città durante la Design Week, trasformandosi in un manifesto mobile dell’identità visiva di 10 Corso Como .
La mitica 500 Spiaggina MY26, interpretata da Garage Italia Custom
Con questa programmazione articolata e multidisciplinare, 10 Corso Como si conferma ancora una volta uno dei luoghi simbolo della Milano Design Week: non solo destinazione, ma esperienza culturale completa, capace di raccontare il presente e anticipare le traiettorie future della creatività internazionale
